A cuatro décadas de la partida física del Maestro Antonio Lauro (1917–1986), el patrimonio musical venezolano celebra un hito de trascendencia global: el relanzamiento digital de la emblemática obra "Lauro Interpreta a Lauro". Esta edición de lujo representa el rescate definitivo de la memoria sonora del guitarrista más universal de nuestra tierra.
La producción nace de una curaduría excepcional liderada por Nelly Carvajal, arquitecta de la restauración original, cuya visión permitió preservar las ejecuciones del Maestro.
Hoy, esta joya alcanza una nueva dimensión gracias a la remasterización del ingeniero de sonido Eleazar Moreno, quien ha aplicado tecnología de vanguardia para devolver la pureza, profundidad y la sutil elegancia rítmica de los valses de Lauro, adaptándolos a los más altos estándares de fidelidad contemporáneos, con la producción de José Ernesto Martínez.
Más que una reedición, este proyecto es un tributo al Premio Nacional de Música (1985), cuya síntesis perfecta entre la academia y el folclore elevó el vals venezolano a los escenarios más exigentes del mundo, cautivando a leyendas como Andrés Segovia y John Williams. Al poner estas grabaciones históricas al alcance de audiencias globales, se asegura la vigencia de un legado que es sinónimo de soberanía cultural.
Acompañando esta gesta de preservación, surge la figura de Bárbara Lauro, nieta del Maestro e investigadora del Jazz, quien bajo la influencia de su madre Nelly Carvajal, continúa la estirpe de excelencia artística, fusionando la sensibilidad heredada con un estilo propio que honra sus raíces.
El álbum ya se encuentra disponible en las principales vitrinas del mundo: Spotify, Apple Music, YouTube Music, Amazon Music, Deezer. Escuchar a Lauro desde sus propias manos es reencontrarse con el estándar de oro de la música latinoamericana.
Lauro en el Mundo
• El "Strauss de la Guitarra": Así fue bautizado por el mítico Andrés Segovia. El virtuoso español, quien rara vez prodigaba elogios, quedó tan impactado por la rítmica de Lauro que comparó sus valses venezolanos con la elegancia de los valses vieneses de Strauss, pero con la sabrosura del trópico.
• Himno Nacional en el Aula: El Maestro Lauro realizó una de las armonizaciones más respetadas del "Gloria al Bravo Pueblo". Su versión fue la base para los textos escolares y cancioneros pedagógicos, asegurando que generaciones de niños venezolanos aprendieran nuestro símbolo patrio con el rigor musical que él defendía.
• Fenómeno en Japón: En las academias y conservatorios de Japón, la obra de Lauro es materia de estudio obligatoria. Los guitarristas nipones sienten una fascinación profunda por la precisión técnica y la "melancolía luminosa" de sus piezas. No es raro encontrar ediciones de sus partituras impresas en Tokio antes que en otras capitales europeas. Incluso existen concursos de guitarra en Asia que llevan su nombre.
• "Natalia", un éxito global: Su obra más famosa, el Vals Venezolano No. 3, fue dedicada a su hija Natalia. El legendario guitarrista australiano John Williams la incluyó en su repertorio permanente, convirtiéndola en una de las piezas para guitarra más grabadas y ejecutadas en la historia de la música académica mundial.
• Identidad y Soberanía: Lauro solía decir que su música era un acto de patriotismo. Logró que el ritmo del 6/8 del joropo y el merengue venezolano fuera interpretado con la misma etiqueta y respeto que una sonata de Bach en las salas de concierto más prestigiosas de Londres, Nueva York y Berlín.
• Presencia en los Grandes Programas: Además de Williams y Segovia, figuras de la talla de Leo Brouwer (Cuba), Alirio Díaz (Venezuela) y Julian Bream (Reino Unido) han mantenido la obra de Lauro como el "estándar de oro" de la guitarra latinoamericana.
NOTA DE PRENSA
